Inconscientemente ou não, adentrastes neste misterioso sub mundo. Bem-vindos!
terça-feira, 31 de julho de 2012
Absorva conteúdos
O gótico era uma arte imbuída da volta do refinamento e da civilização na Europa e o fim do bárbaro obscurantismo medieval.
A palavra gótico, que faz referência aos godos ou povos bárbaros do norte, foi escolhida pelos italianos do renascimento para descrever essas descomunais construções que, na sua opinião, escapavam aos critérios bem proporcionados da arquitetura.
A palavra gótico, que faz referência aos godos ou povos bárbaros do norte, foi escolhida pelos italianos do renascimento para descrever essas descomunais construções que, na sua opinião, escapavam aos critérios bem proporcionados da arquitetura.
segunda-feira, 30 de julho de 2012
Arte fascinante
A arquitetura gótica, em termos de estética, qualidade, estrutura e acabamento, é considerada uma das mais belas e fascinantes de todo o mundo.
O estilo gótico é identificado como o período das grandes catedrais. De fato, com suas construções começaram a ser definidos os princípios fundamentais desse estilo. O gótico teve início na França, novo centro de poder depois da queda do Sacro Império, emmeados do século XII, e terminou aproximadamente no século XIV, embora em alguns países do resto da Europa, como a Alemanha, se entendesse até bem depois de iniciado o século XV.
Foi nas universidades, sob o severo postulado da escolástica - Deus Como Unidade Suprema e Matemática -, que se estabeleceram as bases dessa arte eminentemente teológica. A verticalidade das formas, a pureza das linhas e o recato da ornamentação na arquitetura foram transportados também para a pintura e a escultura. O gótico implicava uma renovação das formas e técnicas de toda a arte com o objetivo de expressar a harmonia divina.
O estilo gótico é identificado como o período das grandes catedrais. De fato, com suas construções começaram a ser definidos os princípios fundamentais desse estilo. O gótico teve início na França, novo centro de poder depois da queda do Sacro Império, emmeados do século XII, e terminou aproximadamente no século XIV, embora em alguns países do resto da Europa, como a Alemanha, se entendesse até bem depois de iniciado o século XV.
Foi nas universidades, sob o severo postulado da escolástica - Deus Como Unidade Suprema e Matemática -, que se estabeleceram as bases dessa arte eminentemente teológica. A verticalidade das formas, a pureza das linhas e o recato da ornamentação na arquitetura foram transportados também para a pintura e a escultura. O gótico implicava uma renovação das formas e técnicas de toda a arte com o objetivo de expressar a harmonia divina.
Catedral de Chartres
Localizada na cidade francesa de Chartres, nos arredores de Paris, a catedral é dedicada a Nossa Senhora (Notre Dame de Chartres). Sua construção começou em 1145.Historiadores da arte a consideram o ápice do estilo gótico na arquitetura - o estilo marcado pelo uso de arcos ogivais na sustentação da estrutura e de vitrais ricamente trabalhados na iluminação. Tem 130 m de comprimento, 46 metros de largura máximo e a nave principal, 37 metros de altura. A torre mais alta tem 107 m de altura. Na Idade Média, a catedral abrigava um manto que se considerava ser aquele que a Virgem Maria usava ao dar à luz Jesus Cristo.
A catedral é famosa principalmente graças a seus 176 lindos vitrais, que descrevem cenas bíblicas, vidas de santos e hábitos medievais no brilhante ‘Chartres azul’, pontuado de vermelho.
A fachada oeste – ou ‘Porta Real’ – desta catedral gótica, em parte inspirada em St-Denis, tem três portas ricamente esculpidas. Dentro, encontra-se ao redor do coro outra era da escultura, representada por cenas alegres, do século 16, da vida de Jesus Cristo.
Na superfície da nave, na sua esfera central, há um imenso círculo de mármore preto e branco, fixado entre as pilastras, que constitui praticamente a essência da Catedral, embora seja um símbolo pagão, o famoso labirinto de pedra. Embora ele tenha somente 13 metros de extensão, seu caminho repleto de curvas atinge os 261 metros, representando a viagem dos peregrinos na direção da Terra Sagrada, por isso mesmo conhecido como A Jornada para Jerusalém. Parece haver uma ligação mística entre as profecias sobre esta cidade sagrada, considerada na Idade Média o centro do Planeta, e reproduzida neste templo pelo labirinto, e a narrativa do Juízo Final, retratada nos vitrais.
Catedral de Amiens
Conhecida como "Partenon da arquitetura francesa", a Catedral de Amiens, na França, permanece até os dias de hoje intacta, revelando a beleza e grandiosidade de seu estilo gótico.
Em 1152, ainda no estilo românico, foi construída a primeira Catedral de Amiens que, mais tarde, em 1218, foi destruída por um grande incêndio. Sua reconstrução, já no estilo gótico, iniciou-se em 1220, tendo sua nave, cuja largura é de 14,6 m, sido completada em 1245. O coro começou a ser reconstruído por volta de 1238 e completado em 1269, sendo o restante finalizado em 1288. Ainda foram construídas duas torres, a torre sul concluída por volta de 1366 e a torre norte concluída por volta de 1401. Uma construção razoavelmente rápida, se comparada com as outras catedrais deste tempo.
Sua parte interna mostra o sinal forte do então maduro estilo gótico, como o trifório iluminado (vide foto ao lado) de seu coro. Esse estilo é apresentado tanto pelos grandes e belos vitrais produzindo um grande brilho e iluminação na parte superior da igreja, quanto em sua grandiosidade, podendo reunir 10 mil pessoas e possuindo uma das maiores alturas dentre as catedrais góticas, 42,3 m.
Originalmente o trifório da nave era projetado apresentando vitrais como os do coro, porém o projeto não foi seguido devido a razões estruturais, sendo os vitrais substituídos por paredes (isso devido à ampliação da altura em 3 metros gerando maiores esforços).
Considerada como a mais importante mostra das construções religiosas francesas, a catedral de Amiens manteve seu estilo gótico, tendo sobrevivido à Revolução Francesa, à Primeira Guerra Mundial e, principalmente, ao bombardeio que a cidade sofreu em 1940.
Catedral de Notre Dame
Desde a sua concepção no século XII, foi imortalizada na arte, literatura e cinema.
Notre Dame Imagem - Catedral de Notre Dame do lado voltado para o Rio Sena.
Notre Dame é um excelente exemplo da arquitetura gótica. Características comuns desse estilo são gárgulas, vitrais, arcos e pontas. Seu apogeu durou desde o século 12 para o 16, e era conhecido na época como "estilo francês". Na França, uma razão este estilo cresceu em popularidade foi para o abudance de recursos. Como mencionado na seção de história, havia pedreiras abundantes em toda a França que poderiam fornecer os materiais necessários para o estilo gótico de arquitetura.
Muitas catedrais construídas neste estilo, Notre Dame incluído, tem um piso plano semelhante em comum. O chão é normalmente construído na forma de uma cruz latina, que, quando visto de cima é semelhante a uma bala: uma nave longa para o corpo do edifício (geralmente uma igreja ou catedral), um braço transversal referido como um transepto, e uma extensão que pode ser chamado de uma série de coisas, às vezes um coral, coro, ou presbitério.
Gárgula olhando para Paris a partir do topo de Notre Dame
A catedral foi atingida por meio de saque (durante a Revolução) e negligência, até que finalmente no século 19, uma campanha para a restauração começou após o enorme sucesso do romance de Victor Hugo, "Notre Dame de Paris". As renovações, feito pelo arquiteto Viollet-le Ducan, incluíram a adição das gárgulas, e fez a estrutura que vemos hoje uma realidade.
Hoje em dia é difícil não ficar de boca aberta em admiração como você entrar pelas portas majestosas. A porta se parece com duas mãos juntas serenamente, e os reis esculpidos formam uma maravilhosa coluna real.
Mais Imagens...
Design Gótico
O design gótico foi o primeiro verdadeiro estilo eclesiástico, simbólica do triunfo da Igreja Católica sobre Europa pagã. O período foi influenciado pela arquitetura romana e medieval. Embora seu projeto inicial era de 1150-1550, o estilo experimentou um renascimento no século 19 através de um design vitoriano. Contrariamente à crença popular, um verdadeiro estilo gótico tem pouco a ver com caveiras e tal. O estilo é realmente uma mistura de formas espirituais e secular. Embora caro, design gótico é bastante popular e impressionante.
Arquitetura em estilo gótico apresenta arcos ogivais, vitrais em complexos projetos trefoil, expostos, vigas de madeira, grandes, imponentes, lareiras e iluminação de velas, completando assim o estilo eclesiástico. Tem uma forte influência vertical, suportado pelos arcos altos e picos da arquitetura. A luz é um elemento importante, e amplas janelas são comuns neste estilo.
Arcos pontiagudos são uma exibição da arquitetura gótica.
A primeira diferença que notamos entre a igreja gótica e a românica é a fachada. Enquanto, de modo geral, a igreja românica apresenta um único portal, a igreja gótica tem três portais que dão acesso à três naves do interior da igreja a nave central e as duas naves laterais.
A arquitetura expressa a grandiosidade, a crença na existência de um Deus que vive num plano superior; tudo se volta para o alto, projetando-se na direção do céu, como se vê nas pontas agulhadas das torres de algumas igrejas góticas.
A rosácea é um elemento arquitetônico muito característico do estilo gótico e está presente em quase todas as igrejas construídas entre os séculos XII e XIV.
Outros elementos característicos da arquitetura gótica são os arcos góticos ou ogivais e os vitrais coloridíssimos que filtram a luminosidade para o interior da igreja.
As catedrais góticas mais conhecidas são Catedral de Notre Dame de Paris e a Catedral de Notre Dame de Chartres.
Olhos - Detalhes Perfeitos - Desenho
Olho Realista
Como desenhar um olho realista
Como pintar um olho realista
.jpg)
Camille Rose
A norte-americana Camille Rose Garcia é uma artista de mão cheia, famosa por suas pinturas, gravuras, esculturas no estilo gótico sombrio e cartoon "creepy". Que aliás são bem singulares. Influênciada por John Tenniel e Philip Dick, e até mesmo do comportamento de grandes bandas do rock como The Clash e Dead Kennedys.
Romantismo no meio Gótico
O Romantismo deu nova vida ao Gótico
A expressão é utilizada ainda para a pintura e escultura do período, desde que possuam determinadas características, ligadas ou não à arquitetura. O Romantismo, com seu ideal de retorno ao passado, acabou por trazer de volta o estilo, em meados do Século 18.
O período em que a arquitetura gótica prevaleceu na Europa, principalmente nos países nórdicos, pode ser considerado o ponto culminante da Idade Média, com a Igreja triunfante.
É ainda a época de desenvolvimento da escolástica de S. Tomás de Aquino e do aparecimento das universidades.
Marilyn Manson
O caprichoso Brian Hugh Warner comanda a banda Marilyn Manson, que é seu nome artístico. Uma banda epônima de industrial metal. Conhecido por sua personalidade escandalosa.
Além de músico, também é pintor e já fez diversas pontas como ator em alguns filmes além de dirigir Curta-metragens.
Nasceu em Canton, Ohio, em 05 de Janeiro de 1969.
Seu nome artístico foi formado a partir dos nomes Marilyn Monroe e Charles Manson, mostrando o que ele considerava o último e mais perturbante dualismo da cultura estadunidense.
Discografia:
Portrait of an American Family (1994)
Antichrist Superstar (1996)
Mechanical Animals (1998)
Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) (2000)
The Golden Age of Grotesque (2003)
Eat Me, Drink Me (2007)
The High End of Low (2009)
Born Villain (2012)
Lest We Forget: The Best of (2004)
Lost & Found (2008)
Smells Like Children (1995)
Remix and Repent (1997)
The Last Tour On Earth (1999)
Amy Winehouse - Vida e Morte
Em 23 de julho de 2011, em um fatídico sábado de julho, a música perdia um dos maiores talentos de sua nova geração. Amy Winehouse foi encontrada morta, no apartamento em que morava no bairro londrino de Camden Town, após anos de abuso de álcool e drogas.
O legado dessa incrível artista vai muito além de material inesgotável para venda de tabloides e recordes de vendas. Assim que surgiu, extremamente tímida com sua típica calça jeans e camiseta branca, deixava todos de queixo caído com a força de sua voz. Era difícil acreditar que uma voz tão potente habitava o corpo daquela magricela garota britânica, branca e judia.
Bebendo diretamente na fonte do jazz e da soul music, seu primeiro álbum Frank foi lançado em 2003. Apesar do sucesso instantâneo com a mídia especializada, o disco não decolou e foi lançado apenas no Reino Unido. Porém, o trabalho serviu para dar um novo fôlego à chamada neo-soul music e preparar o terreno para o turbilhão de fatos que estavam por vir.
Há seis anos chegava às lojas Back to Black, responsável por consagrar Amy como um das mais talentosas compositoras e interpretes de sua geração. Com produção de Salaam Remi e Mark Ronson, o disco ultrapassou a marca de 3,5 milhões de cópias vendidas apenas no Reino Unido e rendeu cinco prêmios Grammy, o Oscar da música internacional.
Mesmo com toda timidez e problemas de autoestima, Winehouse tinha o raro dom de hipnotizar multidões. Ao mesmo tempo em que cantava sobre as dificuldades de ser mulher e as dores do amor, também confidenciava a necessidade de sexo, drogas e álcool. A marcante característica de sede por sensações extremas - tanto por prazer como pesar, tão presente em sua obra - também foi o algoz da saúde de Amy.
Tão rápido quanto a escalada ao topo foi também o declínio de sua vida privada. Amy foi fonte abundante de escândalos para tabloides, tanto por um destrutivo vício em drogas e álcool, quanto pela conturbada relação amorosa com Blake Fielder-Civil, com quem foi casada. Um ano após a música perder um grande talento, o legado de Amy pode finalmente começar a ser calculado.
Amy Winehouse abriu os caminhos, e os ouvidos, do público para a velha e boa soul music. Na esteira de seu sucesso, nomes como Adele, Duffy, Plan B, Emile Sandé, Cee-lo Green e Janelle Monáe ganharam fama mundial e renovam a cena de um dos mais importantes gêneros musicais.
Assinar:
Postagens (Atom)